Lesson

1, 메트로놈의 필요성

인간은 자유를 꿈꾸지만 법의 테두리 안 에서만 허용 됩니다.
안 그러면, 당사자는 즐겁겠지만 타인들이 큰 피해를 입기 마련이거든요.

음악도 마찬가지로 마냥 자유로운 표현이란 존재하지 않고, 엄격한 틀이 있게 마련인데,
그 틀을 깨는 순간, 비음악적인 소음으로 전락하게 됩니다.

화음이나 선율등 가시적인 것들은 연주자 스스로 쉽게 인지하기 때문에 연주시 실수를
하지 않는 한, 문제가 될 소지는 없습니다만, 박자 (beat)는 다른 문제입니다.

박자는 음과 음의 간격을 정확한 비례로 나눈 모습을 하고 있으며,
같은 박자를 가진 곡을 기준으로 볼때,,, 모든 마디는 같은 길이로 연주 되어야 합니다
일견 쉬워 보이는 말이나, 인간은 이것을 맞추기가 천재가 아닌이상 불가능 합니다.

연주자 스스로 박자를 놓치게 되는데, 문제는 그 사실을 인지하지 못하는데 있습니다.
왜냐하면 연주에 신경을 쓰느라 (특히 까다로운 부분이 있을때) 자기도 모르게
박자가 꼬이는 것입니다.
이런 일은 자신의 연주를 녹음을 해서 들었을때 (객관적으로 들을 수 있습니다) 많이
느끼실수 있는 현상입니다.

이때 기계의 힘을 (메트로놈) 빌려서 박자의 꼬임을 바로잡을 수 있습니다.
자기도 모르게 늘어지거나, 서두르게 되는 부분을 메트로놈은 정확히 알려주게 되어,
연주자 스스로 교정이 가능하게 합니다.

빠른곳은 빠르게 느린곳은 느리게 연주할수 있는 힘을 주는것입니다.



2, 메트로놈의 선물

메트로놈은 연주자에게 뜻하지 않은 선물을 줍니다.
테크닉의 향상이지요.
메트로놈은 항상 정확하며 연주자의 얼버무림을 용서하지 않기 때문에,
연주자 스스로 메트로놈의 이런 특성을 잘 이용하면 스스로의 기량 향상을 꾀할수 있습니다.

또한 메트로놈의 속도는 단계적으로 항상 일정하기 때문에,
연주자 스스로 본인의 발전 속도와 컨디션을 객관적인 숫자로 나타내줄수 있습니다.

예를 들면,,,
손톱의 모양이나 길이에 따라 유형별 아르페지오의 속도가 어느정도 차이나는지,,
특정한 연습을 시행 하였더니 속도가 늘었는지, 효과가 없었다던지의 확인,,,
본인이 일년 전과 현재를 비교해서 어느정도 기량이 향상 되었는지,,,
앞으로의 목표는 메트로놈속도 몇까지 올려보겠다,,,하는 목표치를 설정하는 등등을
수치로 표시할수 있으며, 이것은 총체적인 자기 관리를 가능하게 합니다.



3, 메트로놈의 적용

메트로놈의 적용은 특정 곡을 처음부터 끝까지 일정한 간격과 시간으로
연주할수 있도록 하는 용도로 사용하는 것이 아닙니다.
(5분짜리 곡을 매번 연주할때마다 5분에 맞추어 끝내자는 이야기가 아니지요)

적용되는 부분은 마디와 마디, 특정 프레이즈, 난해한 선율의 간격과 박자를 점검하여
문제점을 부각 시키는데에 있습니다.
문제점을 알아야 해결 방법을 찾을수 있으니까요.
즉, 메트로놈의 최대 덕목은 연주자의 연주기능 부족을 들추어 내는것에 있습니다.



4, 메트로놈으로 부터 졸업

메트로놈에 맞추어 연주가 무리 없이 가능하게 되면,
모든 악상 기호와 작곡자의 의도등등 을 분석하여 곡 해석에 들어갑니다.
어떻게 연주할 것인가?
메트로놈이 이미 연주자의 연주 기능을 확인하고 검증? 해준 후 이기 때문에,
연주자는 마음껏 스스로의 느낌과 작곡자의 의도를 결합하여 연주를 보여줄수 있습니다.

메트로놈의 검증을 받은 후의 자유로운 표현은 음악의 테두리를 벗어나지 않으며
매우 아름다운 예술품을 보는 느낌을 받습니다.

그렇지 않은 자유로운 표현은 자기 만족일 뿐이며, 운전사 없이 마구 굴러가는 자동차를 탄
느낌입니다. 불안하고 거슬리고,,,
그것이 청자의 귀에는 정확히 들립니다, 본인만 모를 뿐,,,


메트로놈은 인간을 기계로 만드는 도구가 아니고,
연주자에게 올바른 "연주 기능" 을 확립할 수 있도록 도와주는 최고로 중요한 선생님입니다.